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Vents guérisseurs

Chloé Despax et Isabelle Courroy

17.05.26

15:00

Performance

Centre d’arts Fernand Léger

Port-de-Bouc

Gratuit

 

Dans le cadre du PAC – Printemps de l’Art Contemporain, en coréalisation avec Polaris, le Centre d’arts Fernand Léger et voyons voir


25 minutes


Mentions

© Chloé Despax, Juliette Marion, Kevin Le Dortz

17.05.26

15:00

Performance

Centre d’arts Fernand Léger

Port-de-Bouc

Gratuit

 

Dans le cadre du PAC – Printemps de l’Art Contemporain, en coréalisation avec Polaris, le Centre d’arts Fernand Léger et voyons voir

Création, 2026

 

À l’occasion du Printemps de l’Art Contemporain, Lips s’allie avec trois lieux culturels des Bouches-du-Rhône pour un prélude avec une performance inédite de Chloé Despax, artiste sonore et Isabelle Courroy, compositrice et flûtiste : Vents guérisseurs.

 

La performance émerge de leur rencontre autour de l’installation sonore Vent violent de Chloé Despax, présentée à la Chapelle Venel à Aix-en-Provence du 23 au 31 mai : une recherche autour de deux vents méditerranéens dits « violents » – le chergui au nord du Maroc, et le mistral en Provence – à travers les souffles, voix et autres vibrations résonnant sur ces territoires.

 

Pour Vents guérisseurs, la collaboration quitte le champ de l’enregistrement et de l’installation pour s’incarner dans le direct. Les flûtes obliques kaval d’Isabelle Courroy entrent en dialogue avec les enregistrements de terrain de Chloé Despax, tissant un échange entre courants d’air et géographies. Une exploration sensible et viscérale de la puissance du souffle.

linge et soleil

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Chloé Despax (FR) est autrice radiophonique, compositrice et artiste sonore basée à Marseille. Elle investit depuis une douzaine d’années les différents possibles offerts par le médium son : le documentaire, la fiction, le field recording, la poésie sonore, le hörspiel, la performance, le concert et l’installation. Le son est le médium utilisé pour expérimenter son désir de créer des espaces relationnels, nourris par la mise en place de dispositifs de tournage, par la puissance créatrice démultipliée du collectif, par le jeu performatif ou la place centrale de la musique et de la musicalité du langage dans ses recherches. Ses créations sonores, sous forme d’installation, de performance ou d’écoutes collectives, ont pu être entendues au GMEA à Albi (FR), au Mucem – Musée des civilisations de l’Europe et de la Méditerranée à Marseille, au Festival Jean Rouch, au Muséum d’Histoire naturelle et au au Centre Wallonie-Bruxelles de Paris (FR), à la Biennale des Jeunes Créateurs d’Europe et de la Méditerranée (ALB), à la Centrale for Contemporary art (BE), à ARGOS center for art and media (BE), Savvy Funk/dOCUMENTA 14 (DE), au Cinéma Nova (BE), à la Biennale de Marrakech (MA), au Festival du cinéma de Douarnenez (FR), au Festival Longueurs d’ondes à Brest (FR), au Festival PolyPhoniK à Tinos (GR), à Visa pour l’image à Perpignan (FR), aux New-York Radio Awards (USA), au Musée Slaoui à Casablanca (MA).

 

Première femme soliste des flûtes obliques kaval des Balkans et d’Anatolie, Isabelle Courroy (FR), travaille sur la puissance viscérale du souffle et les matériaux sonores complexes qu’elle tire de ses instrument. La plasticité de son style intègre les dimensions à la fois archaïques et contemporaines de ses instruments et les emportent librement jusqu’au versant le plus actuel des musiques de création. Nourrissant depuis toujours une pensée et une pratique de « l’écart », elle développe aujourd’hui le concept des musiques obliques, dont elle entend partager sans réserve l’usage et la transdisciplinarité. Hors de toute posture, cette prise de parole singulière, oblique et féminine traverse aussi bien les genres que les esthétiques et ouvre de nouvelles voies de création. Isabelle Courroy compose et commande de nouvelles œuvres pour ses instruments aux compositeurs Zad Moultaka, Michel Moglia et François Wong. Elle innove également dans le domaine de la nouvelle facture instrumentale en partenariat avec Riccardo von Vitorrelli, facteurs de flûtes, Joel Savean, modélisateur et Ludovic Petit, verrier scientifique. Elle initie et fédère de nombreuses créations (L’immobile voyage avec Shadi Fathi, Les Trois lignes avec Henri Tournier et Marine Sablonnière, Un éloge de l’oblique avec François Wong, Caravelle avec Mireille Collignon, etc.), portées par L’oreille buissonnière, structure qu’elle a créé en 2011. Elle est aussi fréquemment invitée à rejoindre les projets d’autres artistes, notamment Bruno Allary de la Cie Rassegna, Musicatreize, Canticum Novum… Elle mène une carrière internationale. Sa discographie est saluée par l’Académie Charles Cros, Les Victoires de la Musique, Diapason d’or, ffff de Télérama, etc.